本报综合外媒报道 澳大利亚墨尔本大学官网近日报道，该校威林原住民艺术和文化发展中心负责人蒂里基·奥努斯（Tiriki Onus）回顾了他创作的纪录片《燃烧》的社会影响。该片展现了原住民艺术在揭示历史、传承精神、凝聚声音和赋权社群等方面的巨大作用。奥努斯以偶然在档案馆发现的一部九分钟黑白无声录像为切入点，用视觉史料再解释的手法重现录像拍摄人——自己的祖父比尔的关键事迹。《燃烧》认可了那些被欧洲殖民统治抹去的原住民反抗运动，传承了原住民高创新、高适应力、高包容性的文化艺术实践，描绘了当代原住民社群凝心聚力争取权利和自由的故事。

　　奥努斯的祖父比尔1967年成为原住民进步联盟的第一位主席。比尔长期以来致力于反抗澳大利亚原住民遭受的殖民压迫和种族歧视。在比尔的录像中，原住民演员挣脱了枷锁，并与澳大利亚白人在法庭上共舞。这一场景象征性地体现了比尔支持原住民追求人性解放与平权实践，并寄希望于创造一个多种族和平共处的未来。

　　尽管20世纪上半叶的原住民无法公开讲土著语、举行部族仪式、跳民族舞，但比尔和同时代的人们不遗余力地用更新颖的方式传播文化、讲述故事、传递智慧。“当你把原住民的打扮和舞蹈搬上舞台，并称之为艺术表演，没有人会惩罚你。那时大部分的原住民文化复兴运动都巧妙地隐藏在公众视线中。”奥努斯说。

　　后来，比尔和其他原住民权益提倡者引起了澳大利亚当局的注意，于是跟拍了他们的日常活动。这些影像资料目前被公开，成为制作《燃烧》的重要素材，为当下原住民社区复兴文化、行使权利树立了榜样。

　　（刘雨微/编译）