本报武汉9月13日电 （记者明海英）9月11—12日，国际博物馆协会乐器专业委员会“理论·技术·方法：博物馆对传统音乐的诠释”学术研讨会在湖北省博物馆举行。与会学者就博物馆的音乐展览及音乐考古学研究展开研讨。

　　“音乐起源于自然。先祖发明了响声器用于生活和农事，同时也帮助他们表达自己的情绪和情感。”湖北省博物馆研究馆员张翔表示，音乐对于先祖来说是一种探索自然、社会和未知领域的方式。随着人类社会的发展，音乐逐渐从礼仪活动中独立出来，成为了艺术的一个分支。

　　陕西师范大学历史文化学院教授杨谨表示，据统计，中国几乎所有的博物馆都有大量的音乐收藏品。不过令人遗憾的是，在当今世界趋向多样化、数字化、全球化的背景下，这些藏品却只是用来展览，而没有强调其实际功能或独特性。这些藏品的价值未能得到充分认可，其意义也没有得到完整诠释。

　　杨谨强调，博物馆的音乐藏品蕴藏着复杂而悠久的生产和使用历史，凝聚着工匠、音乐家和观众的故事。基于对陕西历史博物馆藏七弦弹拨乐器古琴的全面考察，杨谨建议，第一，探索古琴展览的复杂视角，将其与唐诗、壁画、金银器皿、石刻、玉雕等相结合，展现其在中国音乐史广阔语境中的神韵；第二，将多媒体与教育节目相结合，以加强观众的切身体验；第三，挖掘音乐收藏背后的深层意义，构建客体与受众之间的可持续关系，为人们提供交流思想的平台；第四，将古琴带入博物馆的创意产业，激活古琴，使其成为人们生活的一部分。