自1999年获得正式命名起，身体美学已走过20年，但其理论建构仍呈方兴未艾之势。进入21世纪以后，它更是超越西方话语的边界，扩展为世界性的话语实践。回顾已经生成的理论踪迹，可以发现其中的主要动因是身体的返魅。从诞生之日起，身体美学所聚焦的不是身体的外形、尺寸、重量、镜头感，而是身体久被遮蔽的主体身份。这一转变推动了身体返魅的进程，引导美学回到其来处。

　　确立身体的审美主体地位

　　当鲍姆嘉腾于18世纪中叶撰写《美学》一书时，他将自己所设想的新兴学科命名为“感性认识的科学”。此刻，身体的地位问题已凸显出来：没有身体，何来感性？又谈什么感性学？正是由于洞悉了这个秘密，当代著名思想家伊格尔顿才将美学归结为“身体的话语”。

　　然而，鲍姆嘉腾似乎并没有意识到上述逻辑。他试图建立感性学，却没有明确将身体纳入其理论图式之中。在身体美学倡导者舒斯特曼看来，这暴露了一种“令人震惊的缺席”，无异于自我否定。由于这种悖谬，一门新兴学科处于暧昧状态，难以形成自洽的话语谱系。当鲍姆嘉腾阐释审美的法则时，一种根基上的不稳固性已经无法遮掩。尽管他言之凿凿，却时常暴露出立论上的牵强之处。事实上，如果不触及感性认识的归属问题，那么，相应的言说就难以超越假说层面。

　　以上是舒斯特曼批评鲍姆嘉腾时的言外之意。他创立身体美学的深层动机是克服上述欠缺。在他提出的研究纲领中，身体既是“感觉—审美的中心”，又能进行“创造性的自我塑形”。虽然他强调自己给出的定义是“临时性的”，却大胆肯定了身体的意义：身体不仅是审美的客体，是被观看、规训、塑造的对象，而且是扮演着久被忽略的主体性角色。在言说身体的主动性时，他总是毫不吝惜赞美之辞。中心、创造性、活力等词汇先后与身体范畴建立连接，凸显了后者的地位：正因为身体总是在进行自我塑造，审美观照才可能发生。虽然舒斯特曼本人并未完全敞开上述逻辑，但他已有的表述已展示出一种理论上的雄心：不仅仅从客体的角度聚焦身体，而且推动美学研究回归身体学。由于这种明晰的言说，感性学的归属问题已经不言而喻，身体的返魅进程达到了一个高潮。

　　重估知觉和感觉领域

　　在为身体美学下定义的过程中，舒斯特曼强调自己所给出的仅仅是“临时性”的表述。这是一种谨慎的修辞学实践，折射出身体美学的微妙处境。事实上，这种境遇具有复杂的历史背景。

　　回顾知识生成的历史，我们会发现一个意味深长的事实：对于身体返魅的言说总是牵连出一个祛魅的故事，相反亦然。从“万物有灵论”流行开始，身体就已经面临被贬抑的命运，遮蔽身体的逻辑已初露端倪。到了哲学诞生的时代，哲学家纷纷把人归结为相对独立的精神存在，身体则被放逐到主流话语的边缘。到了鲍姆嘉腾创立感性学的18世纪，贬抑身体的话语依然占据主流地位。由于顾及人们对感性和身体的负面看法，他在谈论美学时出言谨慎，表现出犹疑之态：既想建立感性认识的科学，又将之归结为“低级认识论”。如果把他的措辞与舒斯特曼的谨慎联系起来，就不难发现其中的微妙之处。

　　一旦对身体的贬抑越界，互补性话语就会出现。譬如，孟子对“心之官”的彰显对应着墨家重视“闻之见之”的立场。再如，当柏拉图说出了贬抑身体的话语之后，亚里士多德随后强调“感觉并非可有可无”。正是由于这种张力，对身体的祛魅反过来激发出使之返魅的力量。

　　相信“万物有灵论”的人们不能完全忽略身体的感性外观、重量、活力，有关精神的言说还必须参照身体叙事。哲学诞生以后，哲学家依然不能否认身体具有感觉—运动能力这个事实，古汉语中的“身”和古希腊语中的soma（身体）都曾意指自我。现代性开启之后，迅速发展的解剖学、生物学、生理学都揭示出身体的能动性。身体的祛魅与返魅总是结对出现，形成相互博弈的话语谱系。到了鲍姆嘉腾创立美学的时代，跷跷板已经向身体一边倾斜。人们解剖、观察、实验，并未发现传说的灵魂实体。于是，一个巨大的理论诱惑出现了：人可能就是身体。只要证明身体是自我控制的体系，这个命题就可能成立。通过对血液循环、神经系统、行动能力的言说，包括拉美特利、伏尔泰、狄德罗在内的哲学家逐渐勾勒出自我控制的身体意象：用脚走路，用胃消化，用全身感觉，用脑思想。正是在身体返魅的过程中，全部知觉和感觉的领域获得了重估，作为一个学科的美学诞生了。

　　进入20世纪以后，身体返魅的进程开始加速。胡塞尔、梅洛-庞蒂、伊格尔顿等人发现身体是一个奇妙的交汇处：被显现的客体就是显现的主体。在这里，主体和客体的二分法消失了。身体既成为自己的对象，又从自己的面容、躯干、四肢上看见了主体的形貌。当这种自我反射获得了理论表述，身体美学应运而生。身体美学既是身体返魅进程的成果，又将之推向一个高潮。

　　发展新型的间性美学

　　在提出身体美学定义之后，舒斯特曼随即将之归属为“自我知识”。身体不是处于自我之外的附属物，不是“我”可以与之拉开距离的对象，相反，它就是人们所说的“自我”。此刻，有关人的知识发生了根本性位移，关键词已经从灵魂转变为身体。与此同时，身体的返魅进程已经越过了美学的场域，进入更广阔的文化空间。

　　身体美学首先强调的不是身体的外观之美，而是其主体身份。主体是自我奠基的存在，他/她的外观之美不仅仅是遗传的结果，更是日常实践的产物。通过艺术创造，人可以提升自己的生活质量，改变自己的姿态和形貌。提升改变的力量源于身体，展示了身体自我关怀的意志。在言说上述事实时，美学完成了两个层面的回归：其一，从学理层面上讲，它业已由感性学升格为身体学，可以成形为自洽的理论话语；其二，在实践维度，静观的审美直观被还原到生活实践之中，自我塑造开始成为更重要的使命。就此而言，身体美学已经不仅仅是当初所规划的“子学科”，而是复兴了美学、艺术、生活“最深刻的根源”（舒斯特曼语）。换句话说，它很可能就是返本归根后的美学本身。对于中国学者来说，这种可能性尤其激动人心。通过揭示身体与实践、生活世界、艺术创造的原初关系，中国学者正在推动美学的全面回归和升格。尽管相关尝试仍然在进行中，但广阔的理论前景已经清晰可见。

　　恰如海德格尔所言，出发点就是我们所在的地方。由于身体的返魅，美学回到了自己的主体和现实基地（生活世界）。这既是向起源的复归，又意味着向未来的涌现。随着美学成形为自洽的话语，它可以更从容地应对未来的挑战。譬如，在人工智能时代，有关虚拟身体、AI、赛博空间的言说日益兴起，有学者甚至开始想象虚拟身体如何游荡于网络世界……尽管世界图景或许会变幻莫测，生活场域的基本成员依然是人类身体、其他有机体、人造物（如可能出现的智能机器），因此解决之道在于建立一种新型的间性美学；在充分敞开身体之魅的同时珍视其他有机体和人造物，这可能是我们所做出的最好选择。

　　（本文系国家社科基金项目“主体论美学视野中的西方身体艺术研究”（17BZW067）阶段性成果）

　　（作者单位：深圳大学人文学院）